НАСЛЕДИЕ ЖИВОПИСИ, ИЛИ БЕСКОНЕЧНАЯ ИЛЛЮЗОРНОСТЬ РЕАЛЬНОСТИ

Moulinas, Odile

19 августа 1839 года в Париже на заседании Академии наук был обнародован доклад о технологии, придуманной художником-декоратором Луи Жаком Манде Дагером (1787-1851) и названной его именем. С 19 ноября 2019 года по 26 января 2020 года в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина будет работать выставка «Дагеротип, автохром, поляроид. 1/1», посвященная 180-летию фотографии.

Куратором московской экспозиции, которую составили 115 работ, существующих в единственном экземпляре, из музеев Франции, Австрии и России, выступила заведующая отделом искусства фотографии ГМИИ им. А.С. Пушкина Ольга Аверьянова. На Волхонке, 14 будут показаны работы Луи Дагера, Сергея Левицкого, Леона Жимпеля, Антонена Персонна, Стивена Шора и Хельмута Ньютона.

Дагеротипный портрет Дагера, 1844 год.

Спецификой выставки организаторы называют экспонирование вещей, созданных столь непохожими способами (дагеротип, автохром, поляроид) и в столь разное время. Выставка не делит фотографию по жанрам, а технологии не представлены в хронологическом порядке. Мотивы и темы работ иллюстрируют разнообразие интересов. Экспозиция располагается в семи залах Галереи искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков, три из которых занимают тематические инсталляции, посвященные представленным технологиям. В зале с инсталляцией дагеротипа зритель окажется в пространстве с зеркальной поверхностью, которая создает фантастическую иллюзию, перенося в то время, когда люди впервые смогли увидеть свою «фотографическую копию». Инсталляция автохрома погрузит в мираж цветного изображения. Пятна синего, зеленого и красного цветов многократно отражаясь в зеркальном коридоре, позволяют зрителю оказаться внутри автохрома. В зале с инсталляцией поляроида можно будет увидеть весь радужный спектр, погрузиться в созерцание цветной галлюцинации, ставшей неотъемлемой частью культуры 1970-х – 1980-х годов.

«Выразительные возможности художественной фотографии безграничны. Само видение мира «в кадре» – наследие живописи, а рамка картины – первая раскадровка, - говорит госпожа Марина Лошак, директор ГМИИ им. А.С. Пушкина. -  Фотография – это не только выдержка, диафрагма, оптика объектива и типы пленки, это в большой степени исследование, опыт, выражение таланта художника. Фотография освободила живопись от утилитарной функции – изобразительной фиксации факта…» «На всем пути своего развития фотография выстраивает сложные отношения с реальностью, которые, как оказалось, могут быть и настоящими, и «фиктивными», - комментирует предстоящую выставку, дополняя М. Лошак, Ольга Аверьянова. - В этих отношениях и заключена формула фотографии: бесконечная иллюзорность реальности и вымысла, искусства и жизни».

Дагер. Бульвар Темпль.

В подготовке выставки приняли участие Национальная библиотека Франции (Париж), Французское фотографическое общество (Париж), Музей фотографии Коллекция Остлихт (Вена), Государственный исторический музей (Москва).

М.Б., Москва (текст).
ГМИИ им. А.С. Пушкина, Архив Прииска (иллюстрации).

На иллюстрации: Moulinas, Odile

 

Добавить комментарий