90-ЛЕТНИЙ ХУДОЖНИК СНОВА ВОЗВРАЩАЕТСЯ В МОСКВУ

10 июня в московской Веллум галерее, предпочитающей работать с проверенными арт-рынком брендами и именами,  состоится очередной вернисаж. А причем здесь Прибалтика, справедливо может спросить читатель.  На наш взгляд, очень даже причем!  - сегодня этого художника считают «своим» и в Москве, и в Таллине. До 24 июня галерея представит в рамках выставки «Мифология художника» (куратор проекта  искусствовед Людмила Агафонова) более 40 работ легендарного  Юло Соостера  (1924-1970 гг.) из московских собраний.

Это уже вторая выставка работ Соостера  Веллум галереи: предыдущая прошла в 2011 году и вызвала позитивные отклики. Предстоящая  «Мифология» 4-ая персональная  выставка художника  в Москве, что говорит прежде всего о его востребованности. Как отмечает  ARTinvestment, на торгах живопись Соостера появляется весьма редко. На майском аукционе  Macdougall’s  в 2006 году работа Соостера «Композиция с яйцами» при эстимейте £13.000-£15.000 была продана за £30.900. Правда, это единственный раз, когда работа Соостера такого уровня выставлялась на открытые торги.  На рынке России и Эстонии обычно доминируют ранние штудии «под Пикассо» и графика художника.  Так, за рисунок тушью 19.4х14.3 на таллинском прилавке просят €800, оценивая масло на картоне разы дороже. Однако, опытные эстонские арт-дилеры (в комментариях при гарантии анонимности) предупреждают о необходимости предельного внимания при покупках – есть риск заполучить «Соостера» вместо Соостера.

Осенью этого года, 17 октября, Юло Соостеру исполнилось бы 90 лет.  

Он умер у себя в  московской мастерской. В феврале текущего года в Посольстве Эстонии в Москве при участии Б.Жутовского прошло достойное мероприятие, посвященное памяти художника.  Уроженцу острова Хийумаа Юло Соостеру выпало жить в довольно не простое время, в нашей истории. Начало его учебы в Тартуской высшей школе искусств, наследницы знаменитого послереволюционного «Палласа», пришлось на 1943. В 1944 году Соостера в качестве санитара призывает Вермахт, но художник дезертирует. В 1949 году в разгар очередной чистки он был осуждён по печально известной 58-ой. В 1956 году Соостер выходит на свободу, женится на «американской шпионке» Лидии Серх,  с которой познакомился в не столь отдаленных местах,  и,  будучи не принят в Таллине,  обосновывается в Москве. Где, как рассказывают, в декабре 1962 года на выставке в московском Манеже "30-летие МОСХА" удостаивается персонального разноса от генерального секретаря ЦК КПСС Никиты Хрущева. Никита Сергеевич предложил было Юло Ильмару Йоганнесовичу «пленэр» в лагере, на что художник тактично заметил, что «там уже был»…

Но работы Соостера чужды политики (за условным исключением корпуса лагерных зарисовок).  Самый европейский из  столичного авангарда, говорили о Соостере современники, видя в нем мотивы Рене Магрита и Макса Эрнста.  Сдержанный колорит,  «протестантские» штрихи и линии, строгий лаконизм в палитре сюжетов, философская глубина – так артикулируют искусствоведы характерные черты творчества художника. «Соостер теософскую глубину пытался выразить средствами скудного плоскостного решения, сосредотачивая мысль в рамки клочка бумаги 15х20, опираясь на древние мифы о сотворении мира, в поисках смысла существования», - замечает Л.Агафонова.

 
Соостер и эксперимент многими друзьями (И.Кабаковым, О. Рабиным, Э. Неизвестным, Б. Жутовским) и современниками художника воспринимаются как синонимы.  «Он все хотел испытать на себе, все попробовать. Главное, он хотел прочувствовать, что испытают люди, когда приближается смерть. Хотел узнать, что такое рай и ад, хотел испытать мучения чистилища. Он не раз говорил мне, что хочет узнать, что ощущает убиваемый. Как-то он натянул себе на шею веревку и стал затягивать, дождавшись чувства тошноты. После тошноты наступило сладчайшее ощущение вознесения к небесам, и тогда он отпустил веревку... Он не раз стоял под проливным дождем, слушая, как гремит гром и сверкают молнии, он лежал в снегу до замерзания, он привязывал себя ночью к дереву, так ему хотелось увидеть луну и звезды сквозь сон»,- вспоминала Лидия Соостер.

При жизни у художника Соостера не было персональных выставок. Была работа в издательстве. Среди наиболее заметных групповых экспозиций, в которых участвовал Соостер, стоит выделить знаменитую Аквильскую  (Италия) «Современную альтернативу» 1965 года, где его работы были экспонированы в рамках показа десяти молодых художников СССР (Э. Неизвестного, Ильи Кабакова и др.). География посмертных персональных выставок Соостера до сего дня исчерпывается Эстонией и Россией, хотя влияние его творчества воистину глобально. Во второй половине 80-х гг. вдова художника перед отъездом в Израиль передала значительную часть картин в музеи Тарту и Таллина. Первая музейная выставка Соостера состоялась в Доме Остроухова (Государственный литературный музей) в Москве в 2010 году и удостоилась пространной рецензии «Ъ». Работы Соостера украшают лучшие частные коллекции искусства планеты.

Не забывают художника в юбилейный год и на родине: В минувшем мае в Художественном музее куратор Карин Тайдре провела открытую лекцию о Соостеровском сюрреализме в рамках цикла занятий о памятных датах эстонского искусства.  5 декабря 2014 – 22.03.2015 всё тот же флагман арт-жизни Эстонии художественный музей KUMU представит творчество Юло Соостера на выставке «Тартуский круг друзей и работы Соостера», в ходе которой планирует ознакомить зрителя с работами последних «палласцев» из круга тартуских художников и – цитата, свидетельствующая о многом, - «легендой московского подпольного искусства Юло Соостером».

Олег Серебряков
Балтийский корреспондент The Art Newspaper Russia специально для проекта ПРИИСК

На иллюстрации: Юло Соостер «Автопортрет» (1962 г., бум., фломастер). Работа с выставки Веллум галереи «Мифология художника»

02.06.2014
поделиться:
Facebook
Pinterest

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

больше новостей в нашем telegram канале

Читайте так же:

Новые приключения Белоснежки
Сказки не умеют стареть. И категорически не желают. Однако, как и любые девочки, сказки просто обожают обновки. То одну присмотрят, то поссорятся, чтобы тут же помири...
Далее
Волшебные палочки Санаэ Такаити
Глобальная арт-индустрия возлагает большие надежды на Японию. С 5 по 9 ноября в японской столице проходит Art Week Tokyo, а с 13 по 16 ноября в Киото ожидается ACK (Art Collaboration Kyoto)...
Далее
Не всё Коровин, где Париж
Далее
Боливар не вынесет двоих, или имя имеет значение
Далее
Солнечный мастер. Из мастерской академика Дмитрия Добровольского
Наверное, не надо спрашивать обладателей картин кисти Дмитро Добровольского, почему его называют Master of Sun. Да, Дмитро действительно заслуживает звания «солнечного ...
Далее
Картинки вкусной и здоровой пищи, или Советский продовольственный сказочник. Выставка Ильи Машкова в ГТГ
Далее
В город Базель. По грибы
Эти грибы появились на свет летом 1945 года. И они действительно дьявольски красивы! Что наглядно с 14 по 21 июня показывает в пространстве базельского Arthaus'а проект-кол...
Далее
Весенний Art Trek Дмитрия Добровольского
Далее
Афродита в полиэтилене, полиэтилен в антропоцене. Художник Дмитрий Булныгин
Далее
Последняя тайна Караваджо. Последняя?
Будет ли когда-нибудь раскрыта тайна смерти художника? Да и последняя ли она? ...
Далее