ЖИВАЯ СРЕДА. ГЛАВА ПЕРВАЯ

Согласитесь, даже самому продвинутому и состоятельному средству массовой информации вряд ли будет под силу в полной мере отразить художественную жизнь страны, где количество только здравствующих членов Союза художников составляет без малого одну тысячу, а количество галерей, музеев и выставочных площадок на душу здравствующего населения заставит завистливо вздохнуть культурную общественность как Старого, так и Нового Света. Говорим мы, разумеется, не про перелётную Лапуту Джонатана Свифта, а про самую что ни на есть земную страну по имени Эстония. Ни в коем разе не претендуя и на подобие всеохватности почему бы нам не замахнуться (в меру возможностей нашей скромнейшей оптики) да лаконично (но шире формата нашей Афиши) взять и показать некоторые события национальной арт-жизни? С картинками? Почему бы не взглянуть со своей колокольни на эту неувядающую, загадочную поляну?

ЖИВАЯ СРЕДА. ГЛАВА ПЕРВАЯ 1Плакат выставки Марко Мяэтамма «Один месяц в Канаде» (ТДИ, 16.11.2018 – 3.2.2019).

«Весьма ироничный и юмористичный срез» истории с 16 ноября в Таллиннском доме искусства показывает выставка «Один месяц в Канаде» неугомонного Марко Мяэтамма. Видео, инсталляции, тексты рассказывают о семейной легенде, о поездке отца художника в 1978 году к своему отцу (деду художника) в Канаду. В гости. Под занавес Второй мировой войны дед художника перебрался в Торонто, где в первый и последний раз после 1944 года с ним и встретился отец Мяэтамма. Встреча стала семейной легендой: «Этот мифический дедушка жил в моей голове всю мою сознательную жизнь», - говорит художник. В экспозиции, подготовленной Мяэтаммом в сотрудничестве с венгерско-канадской писательницей Ритой Бози и Кеном Камероном, по справедливому замечанию, представлен «нарратив, знакомый многим эстонцам». Но сложился ли в итоге полнокровный, понятный без дополнительных разъяснений образ «ментального конфликта СССР и Запада», наверное, судить только зрителю.

ЖИВАЯ СРЕДА. ГЛАВА ПЕРВАЯ 2Йоханн Вальтер (1869–1932). Крестьянская девушка. (Ок. 1904. Масло. Латвийский Национальный художественный музей).

Международный проект («Символизм в искусстве стран Прибалтики») Латвийского национального художественного музея, Художественного музея Эстонии, Литовского художественного музея и Национального художественного музея имени М.К. Чюрлёниса, по складывающейся традиции обкатанный в «старой» Европе (апрель-июль 2018 года, Музей д‘Орсэ, Париж, свыше 250 тыс. зрителей), с октября месяца представлен в стенах Эстонского художественного музея КУМУ. Основные темы экспозиции «Мифы и легенды», «Душа», «Природа» развёртываются через произведения классиков регионального искусства Яниса Розенталса, Вильгема Пурвитиса, Микалоюса Константинаса Чюрлёниса, Кристьяна Рауда, Николая Трийка, Конрада Мяги, Оскара Каллиса (более 150 произведений с конца XIX по 30-ые гг. ХХ века).

ЖИВАЯ СРЕДА. ГЛАВА ПЕРВАЯ 3 Работы Чюрлёниса на стене КУМУ (фото О. Высоцкий).

Как отмечают сотрудники КУМУ, «…в их искусстве национальный художественный язык зачастую переплетается с символами национального искусства и устного фольклора. Из Европы в страны Балтии пришли идея свободы творчества и вера в то, что искусство обладает силой воздействия и способностью выражения духовных переживаний человека». К выставке КУМУ издан каталог на эстонском и английском языках, который является первой подробной публикацией о символизме Прибалтики. Куратором «Символизма» выступил французский исследователь Рудольф Рапетти, чьё эссе Terra incognita открывает каталог. Выставка «Символизм в искусстве стран Прибалтики» продлится в КУМУ до 3 февраля 2019 года.

ЖИВАЯ СРЕДА. ГЛАВА ПЕРВАЯ 4Лауреаты Стипендии Э. Вийральта прошлых лет (по фото ERR)

В понедельник 19 ноября Министерство культуры Эстонии объявило о начале конкурса на стипендию имени Эдуарда Вийральта для студентов-искусствоведов. На стипендию Вийральта могут претендовать студенты из республиканских и зарубежных университетов, обучающиеся полный день. Размер стипендии, вручаемой лично министром культуры, составляет €3 тыс. Однако, помимо денежной суммы лауреат получает от Эстонского художественного музея «Золотую карточку», дающую своему владельцу пожизненное право на бесплатное посещение ко всем филиалам музея. Стипендия имени Эдуарда Вийральта была основана в 2004 году , её фонд формируется за счёт использования творческого наследия легендарного эстонского художника. Приём заявок продлится до 10 декабря 2018 года.

ЖИВАЯ СРЕДА. ГЛАВА ПЕРВАЯ 5Квартет героинь «квартирной» выставки перед входом в экспозиционное пространство (по фото Voronja galerii).

В минувшую субботу 17 ноября в университетском городе Тарту открылась очередная «квартирная» выставка Voronja galerii. Сумел договориться с владельцем старого дома руководитель активной галереи из причудской деревни Воронья Рауль Орешкин, показал urbi et orbi творчество четырех художниц! Правда, с вечера субботы по вечер воскресенья, но ведь показал?! Выпускниц Тартуской высшей художественной школы свободную художницу Кудрун Вунги, иллюстратора и поэта Кристиину Вийн, окончившую Тартускую детскую художественную школу Кярт Ребане и самодеятельную художницу-наивиста Кайро. Получилось по-домашнему тепло и сочно, что, согласитесь, нынче особо востребовано.

Пауль Эритарк (текст).

Архив Прииска (иллюстрации).

На иллюстрации: Произведение художницы-наивиста Кайро (2018).

 

21.11.2018
поделиться:
Facebook
Pinterest

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

больше новостей в нашем telegram канале

Читайте так же:

Новые приключения Белоснежки
Сказки не умеют стареть. И категорически не желают. Однако, как и любые девочки, сказки просто обожают обновки. То одну присмотрят, то поссорятся, чтобы тут же помири...
Далее
Волшебные палочки Санаэ Такаити
Глобальная арт-индустрия возлагает большие надежды на Японию. С 5 по 9 ноября в японской столице проходит Art Week Tokyo, а с 13 по 16 ноября в Киото ожидается ACK (Art Collaboration Kyoto)...
Далее
Не всё Коровин, где Париж
Далее
Боливар не вынесет двоих, или имя имеет значение
Далее
Солнечный мастер. Из мастерской академика Дмитрия Добровольского
Наверное, не надо спрашивать обладателей картин кисти Дмитро Добровольского, почему его называют Master of Sun. Да, Дмитро действительно заслуживает звания «солнечного ...
Далее
Картинки вкусной и здоровой пищи, или Советский продовольственный сказочник. Выставка Ильи Машкова в ГТГ
Далее
В город Базель. По грибы
Эти грибы появились на свет летом 1945 года. И они действительно дьявольски красивы! Что наглядно с 14 по 21 июня показывает в пространстве базельского Arthaus'а проект-кол...
Далее
Весенний Art Trek Дмитрия Добровольского
Далее
Афродита в полиэтилене, полиэтилен в антропоцене. Художник Дмитрий Булныгин
Далее
Последняя тайна Караваджо. Последняя?
Будет ли когда-нибудь раскрыта тайна смерти художника? Да и последняя ли она? ...
Далее