Как говорят в подобных ситуациях спортивные комментаторы, у галереи «Веллум» открылось второе дыхание. Не успела ещё улечься пена от летнего старта передвижной выставки Дмитрия Шагина в Севастополе, от анонса его нового показа в московском Гостином дворе, который основательница и руководитель «Веллум» Любовь Агафонова готовит, слушая музыку Виктора Цоя, как стало известно, что 3 сентября 2019 года галерея «Веллум» откроет в Гостином дворе на Ильинке выставку «Владимир Яковлев. Портрет Ветра».

«Портрет Ветра» приурочен к 85-летию со дня рождения Владимира Игоревича Яковлева (1934-1998), кого называют «легендой» советского неофициального искусства. В экспозиции будут представлены примерно 30 работ Яковлева из собрания самой госпожи Агафоновой и других частных коллекций.

В. Яковлев (1934-1998). Натюрморт на табурете. 1973, 70х49.

Владимир Игоревич Яковлев родился в 1934 году в Балахне Горьковской области, в 1944 году семья Яковлевых переехала в Москву. В 1950-е годы Владимир Яковлев работал курьером, затем ретушером, фотографом и хранителем фототеки в издательстве «Искусство», учился в мастерской художника Василия Ситникова, параллельно самостоятельно изучая историю искусств в библиотеке издательства. Первая официальная экспозиция Яковлева в СССР (однодневная выставка совместно с Эдуардом Штейнбергом) была организована в 1963 году в Музее Ф. М. Достоевского.

Одна из последних фотографий В. Яковлева.

Годы и годы художник работал, преодолевая прогрессирующую слепоту (1992 году в Институте микрохирургии глаза Святослава Федорова ему в значительной степени возвращено зрение) и душевное заболевание. С 1986 года Владимир Игоревич постоянно находился в Московском психоневрологическом интернате на государственном обеспечении (где позднее и скончался от туберкулеза). В биографиях Яковлева постоянно цитируется его ответ на вопрос о любимом цвете: «тот, который не болит — зеленый и, особенно, красный» — и — «жизнь — это фактура красного».

В. Яковлев (1934-1998). Цветы на красном фоне. 1973, 59х41.

Художественный дар Владимира Яковлева завоевал признание еще при жизни мастера. В середине 1970-х художник вступил в горком графиков и получил возможность выставляться в зале на Малой Грузинской. Тогда же, в 1970 году работы художника были представлены на выставке «Русский авангард в сегодняшней Москве» в галерее Гмуржинска (Кёльн), а в 1976 году его персональная выставка прошла в Копенгагене. В 1990-1991 годах работы художника были показаны на выставке «Другое искусство». В 1995 году прошла его персональная выставка в Третьяковке. Большинство своих произведений Владимир Яковлев создавал, работая гуашью на бумаге, картоне или оргалите.

В. Яковлев (1934-1998). Цветок в пейзаже. 1973, 34х45.

Полные драматизма портреты (в том числе цикл «Портрет Ветра»), пейзажи и натюрморты, «яковлевские» кошки и рыбы уже в начале 1960-х годов стали занимать места на стенах квартир советских коллекционеров (круг ценителей и покупателей его произведений сформировался достаточно быстро). Произведения Яковлева насыщены драматизмом и энергией сопротивления, они доносят ощущение трагизма и мучительного одиночества.

Работы Владимира Яковлева находятся в собраниях ГТГ, ГЦСИ, Музея «Другое искусство», Нового Музея (Санкт-Петербург), Чувашского государственного художественного музея (Чебоксары), Музея АРТ4 (Москва) и многочисленных частных коллекциях.

В. Яковлев (1934-1998). Цветок в бокале. 1973, 68.6х41.