В рамках Года российского кино с 13 мая по 13 июня в московском ЦВЗ «Манеж» состоится выставка «История советского кино в киноплакате. 1919−1991». «Раньшее (как в близкой ситуации определял персонаж Ильфа-Петрова) время» предстанет в отражении советских плакатов, призывавших зрителя посетить фильмы ныне ставшие легендами. Язык киноплаката концентрировал передовые идеи своего времени. Специфика этого жанра графического дизайна заключается в его тесной взаимосвязи с кино.
В экспозиции свыше 300 произведений знаменитых художников (Владимира и Георгия Стенбергов, Михаила Хазановского, Бориса Зеленского, Мирона Лукьянова, Василия Островского и др. Это уникальные афиши 1920-х годов в стиле конструктивизма, редкие работы времен Великой Отечественной войны, плакаты к знаменитым советским фильмам эпохи «оттепели» и позднесоветского периода 1970−1990-х.
История русского киноплаката начинается в 1908, когда на экраны вышел первый отечественный игровой фильм производства ателье А. Дранкова «Стенька Разин». В то время художественные афиши театральных премьер и цирковых представлений стали неотъемлемой частью уличного оформления. На фоне всего этого многообразия киноплакат должен был выделяться и привлекать зрителя.
Выставка будет представлена четырьмя разделами. 1920-е годы будут представлены знаковой работой – афишей братьев Стенбергов к классике отечественного немого кино «Девушка с коробкой» (режиссер Б. Барнет, 1927 г.), а также плакатами к первому советскому фантастическому фильму «Аэлита» (режиссер Я. Протазанов, 1924 г.) Израиля Бограда и знаменитому «Броненосцу «Потемкин» (режиссер С. Эйзенштейн, 1925 г.) В. Силкина.
1930-е — середину 1950-х гг. с характерным пафосом и социальным оптимизмом передают работы Дейнеки и Густава Клуциса. Киноплакаты военных лет это уникальные свидетельства истории, напечатанные в одну-две краски на простой бумаге. Как и кино, они напоминали о доме, о любви, о том, во имя чего стоило побеждать. Но уже в 1950-е киноплакат становится сюжетно-психологическим, раскрывая содержание и дух фильма. Художники-графики используют язык соцреализма, подчеркивая торжественность момента истории.
Коллеги. (Режиссер А. Сахаров. Художник Мирон Лукьянов. 1962. Коллекция Московского Музея Дизайна).
1956−1969. Эпоха «оттепели» отличается относительной политической свободой, творческим раскрепощением художников. Плакатисты получили возможность выражать свое мнение, свободу «графического слова». Стиль «оттепельного» плаката определяет метафора. Метафоричны содержание, композиция, графика плакатов; портретные образы получают сложную драматургию; широко используется символика. В начале 1960-х годов в главное издательство киноплаката «Рекламфильм» приходит группа молодых талантливых художников — Мирон Лукьянов, Василий Островский, Лилия Левшунова, Вилен Каракашев. Эти художники создали собственный стиль, которому свойственна острота композиционных решений, подчеркнутая условность графического языка.
На конец 1960-х – начало 1990-х приходится расцвет советского киноплаката. Широкий диапазон выразительных средств помог художникам адаптироваться к исторической ситуации. Сюрреалистические комбинации, иносказания, аллегории, символичность, знаковость – все средства были использованы для создания плакатов, отвечающих требованиям новой действительности. Большую роль в киноплакате начинают играть фотография и живописное изображение.
Хроника пикирующего бомбардировщика. (Режиссер Н. Бирман. Художник Мирон Лукьянов. 1967. Коллекция Московского Музея Дизайна).
Московский музей дизайна подготовил к выставке образовательную программу. В ней примут участие директор Московского музея дизайна Александра Санькова, арт-директор Электротеатра «Станиславский» Степан Лукьянов, исследователь истории плаката, автор монографий, бывший хранитель плакатного фонда Русской государственной библиотеки Нина Бабурина, искусствовед, художественный критик, Член МОА «Союз дизайнеров» Александр Шклярук, графический дизайнер Эрик Белоусов.
Выставку «История советского кино в киноплакате. 1919−1991» подготовили Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО» и Московский музей дизайна при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.
М.Б.
(Москва)
На иллюстрациях: Белое солнце пустыни. (Режиссер В. Мотыль. Художник Мирон Лукьянов. 1969. Коллекция Московского Музея Дизайна).
